艺术类 NFT 市场的未来可能性

作者：Sarah Allen、Ari Juels、Mukti Khaire、Tyler Kell 和 Siddhant Shrivastava

优秀的艺术家对自己的市场进行前所未有的控制，高科技艺术，售价数百万美元的岩石卡通形象，骗局，狂热的追随者：NFT 市场应有尽有！在这篇文章中，我们将简要地调查传统艺术市场和 NFT 美术市场。这些事物的融合——NFT 技术和传统艺术市场——引导我们对市场和技术的未来做出预测。

美术 NFT 示例：Snowfro 的 Chromie Squiggle、Tyler Hobbs 的 Fidenza、Monica Rizzolli 的无限场的片段、有机增长：Michael Joo 和 Danil Krivoruchko 的水晶礁、Damien Hirst 的货币

通常，当许多人想象“美术”时，首先想到的是摆满了与历史相关的绘画和雕塑的博物馆。我们今天定义的传统美术市场包括这些，但也包括价值 651 亿美元的私人非博物馆收藏家购买和欣赏各种艺术品的产业。

传统艺术市场有多个重要的参与者，他们创作、分发、购买、评估和展示作品。

艺术家创作作品并在一级市场出售，该术语用于描述向作品的第一个买家出售。画廊主是艺术家与其作品消费者之间的中介。他们推销艺术品和艺术家，与买家建立关系，并管理一级市场的业务。一旦作品被卖给了它的第一位买家，转售就会落到拍卖行手中。拍卖行是具有排他性的企业，通常处理艺术品的二级市场（转售市场），尽管它们有时会进入一级市场。传统艺术市场的买家包括休闲涉足者、艺术爱好者和艺术家同行、艺术投资者以及一小部分富有的全球收藏家。最富有的收藏家通常会得到专业艺术顾问的建议。博物馆展示特别挑选的作品，预计将在艺术市场之外运作。然而，博物馆藏品的放置为艺术和艺术家提供了合法性，并影响了市场。评论家根据审美系统的训练来评估和解释艺术。他们的评论塑造了艺术风格和艺术家的品味和偏好。

虽然NFT 市场在 2021 年蓬勃发展，但它早在 1993 年就扎根于“crypto punk”社区。当时，早期的crypto punk Hal Finney提出了将数字现金概念化为“加密交易卡”，强调每张卡或硬币的独特属性如何吸引爱好者。如今，NFT 市场已经爆炸式增长，参与者从传统的印刷和数字媒体艺术家跨越鸿沟，到现实世界的财富 500 强企业、memes制造商、运动员、音乐家和匿名互联网用户。

NFT艺术的创作需要艺术和技术编程技能，因此许多NFT艺术家模糊了程序员和艺术家之间的界限，或者他们与程序员合作来创作NFT艺术。一旦创作完成，NFT艺术作品就会通过市场进行销售。在线市场作为点对点的交流，NFT艺术家、所有者和买家可以出售和转售NFT。市场还起到推广和发现NFT艺术品的作用。非传统艺术作品的买家主要分为三类–收藏家、投资者和炒家。收藏家根据他们对作品价值的看法购买作品，目的是为了长期拥有。投资者购买的目的是为了长期的NFT价格升值，并打算最终转售以获取利润。炒家购买的是短期的NFT价格升值，目的是快速转售（通常在几分钟、几小时或几天内）。社会媒体影响者在NFT艺术世界中扮演了评论家和品鉴者的角色。NFT艺术的数字性质很适合数字讨论媒介，在Twitter、Instagram和Discord等社交媒体平台上拥有大量粉丝的影响者能够影响哪些NFT艺术变得流行。

在极端情况下，我们可以预见NFT艺术市场未来的两条截然不同的潜在道路。第一条道路将赋予艺术家对其作品的销售和转售的前所未有的控制权，促进高科技作品的创作，并以以前不可能的方式获得利润。另一条道路是一幅功能紊乱的画面：机器人抢购作品，并将普通的市场参与者排除在外，艺术家由于缺乏技术知识而无法对其作品的销售实施更多的控制，以及无法检测的艺术相关犯罪。NFT艺术市场的真正未来很可能包含这两种潜在路径的特征。我们现在提供的预测代表了好与坏的混合。

授权艺术家：由于 NFT 存在于智能合约中，因此继承了区块链的全球可访问性、透明度和增强信任的特性，NFT 艺术家原则上可以对其作品的市场进行前所未有的控制，包括：

直接进入全球买家市场；

传统艺术市场的角色转变：画廊主、收藏家和评论家在传统艺术市场中的角色将发生转变。由于艺术家能够通过 NFT 市场直接销售他们的作品，画廊主需要找到新的方法来增加营销和买家策展的价值，或者可能需要找到新的理由来吸引艺术家加入合作伙伴关系。作品转售市场不再需要由拍卖行主导，艺术家可以自己控制转售并收取版税。对区块链技术的了解可能会超过社会关系，从而为收藏家提供优势。数字市场中的评论家将获得与传统艺术界不同的声誉，大量的追随者人数可能会超过其他合法性指标（例如，评论家的学术记录）和影响力。博物馆将能够通过数字收藏以创新的方式运作。

更强的透明度和不透明性将重塑风格和影响力：透明度和可审计性的区块链属性将创造一种不同于传统艺术品市场不透明和隐秘的市场类型，传统市场中，私人销售和一级市场销售所支付的价格不公开，而区块链销售的透明度以及所有出价都出现在作品的公共记录中，可能会导致已知收藏家出价的作品获得更高的长期价值。这将激励有影响力的贿赂（据传已经存在）。用于 NFT 艺术开发的区块链技术的一个有前途的领域包括使用受信任的硬件——现代服务器中的一种安全的黑盒环境——将秘密融入艺术中。另一个是使用预言机来创建响应式和交互式艺术，这是一个已经在使用动态 NFT发展的领域。然而，新技术不可避免地会为犯罪带来新的机会。矛盾的是，由于 NFT 分销渠道的透明度提高，精通技术的黑客可能会以以前在美术界不可行的方式伪造 NFT 艺术品。通过破坏艺术家的帐户和发行渠道，并使用机器学习技术来生成伪造品，黑客可以创造出在风格和数字来源方面看似真实的原件。

机器学习 (ML) 和机器人： ML 可以部分或完全取代所有艺术市场参与者的角色：艺术家、买家、画廊主和卖家。Bot 生成的 NFT 艺术品已经越来越受欢迎（参见GAN Apes、Botto等）。我们可以想象 ML 的作用正在扩大，它席卷了 NFT 市场中的创建、购买、管理、批评、影响等过程。可以设想未来 ML 算法生成 NFT 艺术品，对 NFT 作品进行定价和投标，并对 NFT 作品发表评论，并销售 NFT 艺术品。在这样的世界里，NFT 艺术市场是机器的，也是机器的，隐含地反映了机器的品味。为希望限制机器人参与其市场的艺术家提供强有力的技术保护可能有助于防止这样的未来。为了证明这一想法，我们最近进行了一次NFT 抽奖活动，该抽奖活动使用去中心化身份技术将参与限制为每人一次抽奖活动。

我们的预测可能会或可能不会实现。但我们希望我们已经展示了 NFT 在文化和艺术上是多么令人兴奋的现象，以及它们的未来如何成为一个富饶的岔路花园。